Fondé en juillet 1982, à Liège, sous le nom de Théâtre du Ciel Noir, et installé depuis seize ans dans un ancien garage à Schaerbeek, l’Océan Nord se trouve au seuil de deux saisons d’anniversaire, et propose "une version un peu réduite du projet de départ qui, explique Isabelle Pousseur, aurait rendu compte de tous les aspects qui font notre particularité, y compris les Rencontres d’Ateliers, les premiers projets"... En négociation de contrat-programme, donc "sans indication ferme d’une augmentation", la prudence a prévalu. Pour autant 2011-2012 demeure une saison alléchante, qui commencera par trois accueils en création. Car, souligne la directrice, "ce qu’on peut offrir de plus costaud aux porteurs de projets, ce sont des salles, des conditions et un temps de travail suivi : c’est là qu’on est le plus à même de soutenir les projets, qu’Océan Nord est un théâtre qui accompagne."

Après une petite forme présentée au printemps dernier au National dans le festival XS, le collectif Rien de spécial met en relief la société du "bonheur en kit" dans "In Vitrine", une fête surprise mais très programmée, conçue et interprétée par Alice Hubball, Marie Lecomte et Hervé Piron (27/9 > 8/10 - Journée-rencontre le samedi 1er octobre, qui s’ouvrira sur une expérience décalée de coaching de vie et se poursuivra par un débat).

Aurélie Namur et Félicie Artaud collaborent dans des créations qui croisent l’écriture de la première et le langage scénique de la seconde. Transposition fictionnelle d’une histoire personnelle, "On se suivra de près" se présente comme un polar existentiel traversé d’humour et de poésie, en même temps qu’une réflexion sur la communauté et le déploiement d’un "vaste terrain d’investigation autour de notre manière d’accueillir nos morts", note Aurélie Namur (8 > 19/11 - Journée-rencontre le samedi 12 novembre, extraits du récit d’aventure "Le Voyage égaré" d’Aurélie Namur, projection du court métrage "Dieu est dans les racines" de Peter Snowdon, né de l’expérience de l’auteur dans la forêt amazonienne, exposition de textes issus des ateliers d’écriture proposés aux associations et aux écoles sur le thème "Comment partir du réel pour mieux s’en éloigner, à travers la poétisation du langage").

Après le très remarqué "Affaire d’âme" d’Ingmar Bergman, Myriam Saduis retrouve l’Océan Nord pour y créer "La Nostalgie de l’avenir" d’après "La Mouette" d’Anton Tchekhov. "Contemporain de Freud, souligne la metteur en scène, il a en même temps que lui cette prescience d’un monde caché en l’homme, œuvrant sous les apparences." Ici elle propose de l’œuvre une version de chambre, resserrée sur six personnages (10 > 21/1 - Journée-rencontre le 14 janvier, présentation d’un projet Anim’action et réflexion autour de l’œuvre de Tchekhov).

De février à mai 2012 seront proposées trois reprises de pièces récentes d’Isabelle Pousseur. Théâtre de chambre ici encore avec trois dispositifs narratifs intimes, trois relations de proximité avec le spectateur. Paul Camus est l’interprète fiévreux de "Kaddish pour l’enfant qui ne naîtra pas" (14 > 25/2). L’œuvre de Sarah Kane se donne à voir et à entendre comme jamais avec Catherine Salée et Véronique Dumont dans "4.48 Psychose" (20 > 31/3). Silences et non-dits peuplent "Biographies d’ombres" de Lars Norén (24/4 > 5/5).

Signé Thibaut Wenger, le projet "Woyzeck", d’après Georg Büchner, verra le jour en fin de saison. "Avec un groupe de femmes, un groupe d’enfants, un groupe d’ados, on va voir le peuple présent sur le plateau", explique Isabelle Pousseur, qui fut à l’Insas le professeur référent du jeune metteur en scène. En effet cette création intègre le travail avec le quartier d’un théâtre dont c’est l’une des précieuses particularités.

La nouvelle création d’Isabelle Pousseur (outre "Le Songe d’une nuit d’été" qu’elle prépare pour janvier au National, dont elle est par ailleurs artiste associée) est prévue pour la saison suivante. "Les Invisibles" (titre provisoire) réunira Magali Pinglaut et Catherine Mestoussis - à découvrir dans un an. C’est également à l’automne 2012 que devrait sortir un numéro spécial d’"Alternatives théâtrales", revenant sur le parcours de la directrice artistique et metteur en scène à qui, toute jeune, René Hainaux, son directeur de mémoire, mit le pied à l’étrier d’un métier qu’elle a, avoue-t-elle, "vraiment appris en donnant cours". Ce qu’elle continue de faire, pareillement, depuis trente ans.

Théâtre Océan Nord, 63-65 rue Vandeweyer, 1030 Bruxelles. Infos, rés. : 02.216.75.55, www.oceannord.org