“Animans”, quand l’être humain recherche son animalité

Si María a décidé de poser ses valises à Bruxelles, c'est, au départ, avec l'envie de travailler dans différentes compagnies, car, "avec Peeping Tom, Rosas…, Bruxelles est la Mecque de la danse contemporaine", s'enthousiasme-t-elle, "mais, au fur et à mesure, je me suis rendu compte que c'est la création qui m'intéressait profondément et c'est comme ça que j'ai appelé Nicola et Ana Paula". "María était vraiment la chorégraphe de Men's Day, Ana Paula y figurait comme interprète et moi, j'étais assistant chorégraphe, précise Nicola. Notre compagnie est basée sur un travail collectif, avec des échanges d'avis, des tables rondes, etc. C'est également comme cela que nous avons procédé pour notre nouveau spectacle, Animans". À la différence que "c'est la première fois que nous en sommes les trois co-chorégraphes et les trois danseurs principaux", relève Ana Paula.

“Regarde ! Lui, il ressemble un peu à un suricate”

Cette nouvelle création trouve son origine "dans notre envie de travailler ensemble et de nous découvrir dans une chorégraphie", reprend Nicola. "Au-delà, nous souhaitions questionner l'être humain par rapport à l'animal, ajoute María. C'est une très vaste question, mais pour laquelle nous ne voulions pas trouver de réponses. Nous voulions juste questionner la différence entre l'humain et l'animal et l'aborder dans notre physicalité". La raison ? "Nous avions pas mal de questionnements sur nos propres comportements et ceux d'autrui", avance Nicola. "Parfois, c'était même un peu naïf, complète María. On voyait quelqu'un et on se disait : 'Regarde ! Lui, il ressemble un peu à suricate'. C'est donc parti comme un jeu : on jouait avec quel animal on était ou quel animal on pouvait s'approprier. Mais de ce jeu de transformation physique et psychologique sont sorties des choses très sombres auxquelles on ne s'attendait pas". "Oui, abonde Nicola, du ludique, nous sommes passés à l'exploration de la construction de relations entre des figures (elles sont quatre : María, Nicola, Ana Paula et une figurante, NdlR) qui sont des métaphores de l'humain animal et qui nous ont aussi permis d'explorer des questions davantage liées au comportement humain en général, à la société".

Sur scène, chaque créature a son propre langage corporel, sa propre logique. "Il y a un conflit de forces entre ces trois figures et leur langage, détaille Nicola. On a beaucoup travaillé sur l'imbrication possible ou impossible entre ces personnages, ce qui donne une violence ou une douceur à la chorégraphie". Dans un décor d'ombre et de lumière, le temps s'écoule. Chaque figure erre, se cherche. Est-ce ici ou ailleurs ? Nul ne sait. Le rythme musical est vif, nerveux. "Nous voulions travailler sur l'idée de la boucle, l'enfermement, poursuit le chorégraphe, car il y a une forme de cyclicité dans le spectacle. Pour cela, nous avons opté pour de la musique techno, car elle se construit par la répétition, ce qui nous a été très utile pour trouver des états physiques, d'énergie différents".

Du pain comme décor

Quant au décor, choix a été fait de le construire autour d'un aliment de base : le pain, qui jonche l'ensemble du plateau. "Nous avons cherché des actions communes entre l'homme et l'animal comme manger ou dormir, rapporte encore Nicola. Nous nous sommes ensuite centrés sur l'idée de manger et, à partir de là, on a décidé de prendre le pain qui, par excellence, représente le fait de se nourrir, de survivre". Et María de développer : "Tout au long de cette journée, il y a quelque chose qui change en chacun de nous. Il y a une décadence de notre état. Et le pain représente différentes temporalités, le présent, le passé, le futur : il y a le pain frais, le pain sec, le pain qui s'émiette, le pain dur… Et la question est 'Que se passe-t-il la journée d'après parce que cette transformation continue… ?'".

--> Bruxelles, Les Riches-Claires, du 28 au 30 mai. Infos et rés. au 02.548.25.80 ou sur https://lesrichesclaires.be

--> Plus d'info sur la compagnie surwww.compagniecaminante.com