"La Libre" a vu la nouvelle création de (LA)HORDE, véritable phénomène de la danse contemporaine

La scène est en grande partie occupée par un immense plateau sur lequel les danseurs se déplacent en sautant, en exécutant des mouvements au sol sur des rythmes très changeants. Puis, l'un d'entre eux ouvre le tulle. Soudain, le plancher vacille et se soulève pour s'incliner et s'effondrer en son centre, laissant un trou béant. Le monde, notre monde, a méchamment vrillé. La fin est-elle proche ? Après moi, le déluge ?

Un monde en perdition

Dans le sillage de ses deux précédents opus pour le Ballet national de Marseille, (LA)HORDE continue d'interroger l'état et le devenir de notre société, à l'aune du développement effréné des technologies et du flux incessant d'images. Dans Room with a view (2020), pièce créée en collaboration avec l'artiste sonore Rone, le collectif s'intéressait à l'effondrement écologique. Trois ans plus tard, Age of Content traitait de notre rapport aux écrans et réseaux sociaux.

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Un questionnement permanent qui se reflète dans sa manière de créer puisque le trio œuvre aux confluences de la danse, des arts visuels et de la performance. Dans Après moi, le déluge, il met ainsi au centre de sa réflexion nos comportements dans un monde en perdition : prendre soin les uns des autres mais aussi les brutaliser au point de faire surgir le monstre qui sommeille en nous. Jusqu'où est-on capable d'aller pour sauver sa peau ? Un autre monde est-il néanmoins possible ?

Pour donner toute sa force et son amplitude au récit, (LA)HORDE s'appuie une nouvelle fois sur une imposante scénographie au dispositif technique impressionnant, imaginée par ses soins et ceux de Julien Peissel. La musique originale de Pierre Aviat, tantôt ultra-nerveuse avec ses beats électros tantôt plus douce, exacerbe la tension et l'urgence de ce qui se joue sous nos yeux.

Des entrailles à la vie

Pionnier d'un nouveau domaine, les danses post-internet (ces danses issues des vidéos partagées sur les réseaux sociaux), (LA)HORDE recourt ici à la caméra en direct. Alors que les danseurs s'engouffrent peu à peu dans ce plancher éventré, leurs images (surtout des gros plans de visages aux sourires figés) sont projetées sur grand écran pendant qu'ils se filment. Si cette partie accuse des longueurs, elle s'avère, pour le spectateur, un piège redoutable, révélateur de la dictature de l'image : son regard est happé par ce qui se passe à l'écran plutôt que par les danseurs en chair et en os.

À ces sourires forcés succède bientôt la violence, glaçante. Le spectacle bascule : le plancher défoncé devient plafond caverneux. Nous voici dans les entrailles de ce monde en déliquescence, peuplé de créatures monstrueuses. Sont-elles lubriques ou cannibales ? La scène, très (trop) théâtralisée, est, en tout cas, malaisante.

Puis, retour à la surface, à la vie. Et, enfin, à la danse (qui s'est fait quelque peu attendre). On est soufflé par la technicité et la physicalité des 13 danseurs de la troupe. Pendant plusieurs minutes, ils sautent à l'unisson, inlassablement, avec des mouvements de balancier et de va-et-vient des bras. On sent l'influence du clubbing, avec ses gestes de mosh pit et de headbanging. L'énergie qu'ils déploient est électrisante, galvanisante. Peut-être est-elle d'ailleurs le moteur d'une nouvelle ère, d'une société hybride, plus apaisée, en lien avec la nature, comme le suggère la fin d'Après moi, le déluge.

→ (LA)HORDE/Ballet national de Marseille, en tournée internationale, sera à Central (La Louvière) dans le cadre du Festival En Vogue de Charleroi danse les 6, 7 et 8 novembre. Infos et rés. sur charleroi-danse.be